Books in German

Translated and edited by Harry SteinhauerThe short stories in this bilingual anthology are from the works of some of the great masters of the German literary tradition—including Goethe, Kleist, Mann, and Kafka - and offer a representative collection illustrating the development of German fiction from the late eighteenth to the late twentieth centuries.This book is designed primarily to alleviate the agony that language learning in its early stages entails, when the foreign words in the sentence simply will not combine to make sense. Legions of beginners give up when they could have made it with the aid of a book like this. But for centuries schoolmasters have frowned on this device, calling it dirty names like crib, crutch, pony. But the truth is that highly educated and motivated people have learned to read a foreign language this way. The great German archaeologist Heinrich Schliemann, who knew many ancient and modern languages, acquired them by using Bernardin de Saint-Pierre's Paul et Virginie as a pony. There are many bilingual series, such as the Loeb Classics or the Bollingen series, which have gained high prestige.Paperback464 pagesText in German and EnglishUniversity of California Press, 20115.5 x 1.2 x 8.2 inchesISBN 9780520268159Fiction/Short Story

German Stories/Deutsche Erzählungen: A Bilingual Anthology

Von Vicki Baum Eine fantastische Wiederentdeckung der legendären Grande Dame des Gesellschaftsromans: Vicki Baums Zwischenfall in Lohwinckel in einer großartig gestalteten Neuausgabe. Eine Autopanne mit Folgen: Drei mondäne Berliner kommen auf der Landstraße von der Fahrbahn ab und stranden im provinziellen Lohwinckel – der Auftakt eines vergnüglichen Reigens, der die Herzen der Lohwinckler in Wallung und die Ordnung der Stadt ins Wanken bringt. Zwischenfall in Lohwinckel ist ein meisterhaftes Beispiel für Vicki Baums erzählerisches Können, das kluge Gesellschaftsanalyse mit bester Unterhaltung verbindet.Paperback368 SeitanText in GermanKiWi-Taschenbuch, 2021Originally published in 19520.98 x 7.48 x 4.92 InchesISBN 9783462001365 Literature, Novel

Zwischenfall in Lohwinckel

Von Hans Fallada „Ein zeitloses Dokument über die Abgründe einer Sucht.“ Nürnberger Nachrichten „Indem Hans Fallada das Leiden Sommers beschrieb, legte er auch Zeugnis von sich selbst ab.“ Der TagesspiegelUntergang eines KleinbürgersIn gut zwei Wochen, bis zum 21. September 1944, schrieb Fallada seinen persönlichsten Roman nieder. Zu der Zeit lebte er auf richterlichen Beschluss für dreieinhalb Monate in der Strelitzer Landesanstalt. Vorangegangen war ein Streit mit seiner geschiedenen Frau, bei dem Fallada einen ungezielten Schuss aus seinem Terzerol abgab. „Solange ich schreibe, vergesse ich die Gitter vor dem Fenster“, teilte er seiner Mutter in einem Brief mit. Umgeben von kranken Kriminellen, Wärtern und Pflegern, selten ungestört, schrieb Fallada nicht nur den Roman, sondern noch fünf Erzählungen und seine Sicht auf die Nazizeit nieder. Um das Manuskript zu schützen, tarnte er es durch Unleserlichkeit: fertige, eng beschriebene Manuskriptblätter stellte er auf den Kopf und schrieb in den Zwischenräumen zurück. Mitunter wiederholte er den Vorgang, so dass die Seiten wie mit einer Geheimschrift bedeckt erschienen. In monatelanger Entzifferungsarbeit wurde der Roman nach Falladas Tod im Aufbau-Verlag rekonstruiert. In dieser Fassung erschien er als Lizenzausgabe 1950 im Rowohlt-Verlag, 1953 im Aufbau-Verlag.Paperback303 pagesAufbau Taschenbuch Verlag, 2011Originally Published in 19504.53 x 1.02 x 7.48 inchesISBN 9783746627915Literature

Der Trinker

By Hermann HesseIntroduction and Translated by Stanley Appelbaum With its excellent line-for-line English translation on facing pages, this handy dual-language volume allows students of German language and literature an ideal way to read the 1922 classic based on events from the life of Buddha. The restless young Brahmin Siddhartha undertakes a spiritual journey that takes him from years of asceticism to the utmost sensual and materialistic indulgence before he achieves his long-sought enlightenment. Paperback192 pagesText in German and EnglishDover Publishing, 1998Originally published in 19225.4 x 0.4 x 8.4 inchesISBN 9780486404370Fiction

Siddhartha (Dual-Language) German/English

Von Franz Kafka Phantastisches und Unheimliches, Paradoxes und Absurdes: Kafka beschreibt die unglaublichsten Sachverhalte nüchtern und minutiös. Grenzbereiche werden ausgeleuchtet, existenzielle Grund- oder Ausnahmesituationen in unvergessliche Bilder gefasst. Seine Texte haben die gleiche Intensität wie Träume. »Es ist das Schicksal und vielleicht auch die Größe dieses Werks, dass es alle Möglichkeiten darbietet und keine bestätigt« (Albert Camus).Paperback575 pagesText in GermanFischer Verlage, 1997Originally published in 19354.7 x 1.3 x 7.5 inchesISBN 9783596132706Short Stories

Die Erzählungen

By Franz KafkaTranslated by Ernst Kaiser and Eithne Wilkins“This is the closest we have to Kafka’s memoirs, a story of mutual misunderstanding and alienation, charted in a series of evocatively sketched scenes . . . For all its power of psychological analysis, the tone is rarely self-pitying but almost forensically detached . . . The fact that Kafka nearly always gives his father the benefit of the doubt makes his accusations all the more devastating.”—Carolin Duttlinger, The Times Literary Supplement“Kafka’s principal attempt at self-clarification is also one of the great confessions of literature.”—F. W. Dupee, The New York Times Book ReviewFranz Kafka wrote this letter to his father, Hermann Kafka, in November 1919. Max Brod, Kafka's literary executor, relates that Kafka actually gave the letter to his mother to hand to his father, hoping it might renew a relationship that had lost itself in tension and frustration on both sides. But Kafka's probing of the deep flaw in their relationship spared neither his father nor himself. He could not help seeing the failure of communication between father and son as another moment in the larger existential predicament depicted in so much of his work. Probably realizing the futility of her son's gesture, Julie Kafka did not deliver the letter but instead returned it to its author.Paperback121 pagesText in English and GermanSchocken Books, 2015Originally published in 19525.2 x 0.4 x 8 inches ISBN 9780805212662Letters and Correspondence, Biography

Letter to the Father

Von Thomas MannGeplant als Novelle, als heiteres Gegenstück zum »Tod in Venedig«, entstand mit dem »Zauberberg« einer der großen Romane der klassischen Moderne. Ein kurzer Besuch in einem Davoser Sanatorium wird für Hans Castorp zu einem siebenjährigen Aufenthalt, der Kurort wird zur Bühne für die europäische Befindlichkeit vor dem Ersten Weltkrieg. Im Juli 1913 begonnen, während des Krieges durch essayistische Arbeiten, vor allem durch die »Betrachtungen eines Unpolitischen«, unterbrochen, konnte der Roman 1924 abgeschlossen und veröffentlicht werden. Also available in English.Paperback1002 pagesText in GermanFischer Verlag, 1991Originally Published in 19247.4 x 4.8 x 1.7 inchesISBN 9783596294336Fiction

Der Zauberberg

Von Thomas Mann »Es ist eine hervorragende Arbeit, redlich, positiv und reich«, urteilte S. Fischers Lektor Moritz Heimann nach der Lektüre des Manuskripts über Thomas Manns ersten Roman, seinen wohl am meisten gelesenen, am meisten verbreiteten. ›Verfall einer Familie‹ – sein Untertitel scheint ihn einzureihen in eine bestimmte Gattung, aber »der Zug zum Satirischen und Grotesken«, der darin steckt, hebt ihn zugleich davon ab, gibt ihm einen eigenen Charakter, eigene Wirkung bis in die Gegenwart. Thomas Mann erzählt nur wenig verschlüsselt die Geschichte seiner Familie und ihrer Stellung in der Vaterstadt Lübeck, soweit er sie nachvollziehen, in Einzelheiten überblicken konnte, ja sogar noch miterlebt hat. Verwandte, Honoratioren und markante Persönlichkeiten seiner Jugend werden integriert. Den meisten Raum nimmt das Leben Thomas Buddenbrooks ein, »ein modernes Heldenleben«; sein Sohn Hanno wird einen langen Strich unter die Genealogie der Familie setzen und sich rechtfertigen mit den Worten: »Ich glaubte ... ich glaubte ... es käme nichts mehr ...« In denmehr als hundert Jahren seit seinem ersten Erscheinen hat der Roman unzählige Menschen in seinen Bann gezogen und hat bis heute nichts an Charme und Aktualität eingebüßt. Also available in English. Paperback760 pagesText in GermanFischer Verlag, 1991Originally published in 19014.7 x 1.4 x 7.6 inchesISBN 9783596294312Fiction

Buddenbrooks

Von Rainer Maria Rilke Rainer Maria Rilke, weltweit einer der beliebtesten deutschen Dichter, lässt seine Sprache klingen wie Musik. In seinen klangvollen Gedichten spürt Rilke dem großen Zusammenhang nach, der uns mit allen Dingen dieser Welt verbindet. Der vorliegende Band enthält in der Reihenfolge ihrer Entstehung neben sämtlichen zu Lebzeiten des Autors veröffentlichten Gedichtzyklen, auch Gedichte aus seinem reichhaltigen Nachlaß. Hardcover1136 pagesText in GermanInsel Verlag, 199810.5 x 4 x 14.9 cmISBN 9783458143246Poetry

Die Gedichte

By Rainer Maria RilkeWith English translation by C.F. MacIntyreBegun in 1912 at the castle of Duino near Trieste, these ten Elegies were finally completed, after a decade of sporadic and protracted creation, at the Château Muzot in the Swiss Valais. Rilke considered them his greatest achievement, and, as MacIntyre suggests, they are "among the great and unforgettable poetry of the world."Rainer Maria Rilke was one of Germany's most important poets. His influences include the paintings of the Worpswedders and the French Impressionists, the sculpture of Rodin (to whom he was both friend and secretary), and the poetry of Baudelaire, Verlaine, Mallarmé, and other symbolists. His poetry is innovative, enigmatic, and entertainingly idiosyncratic. C.F. MacIntyre's translations are both true to the original and poetic in their own right, and in each book he includes an introduction and notes. German text faces the English translation. Paperback89 pagesText in German and EnglishUniversity of California Press, 2001Originally published in 19234.2 x 0.2 x 7.2 inchesISBN 9780520229235Poetry

Duino Elegies

By Rainer Maria RilkeTranslated by Edward Snow “[Edward Snow] has emerged as Rilke's outstanding English-language interpreter . . . [He] is doing important work. Robert Lowell once wrote that it was hard to imagine Rilke first written in English, that the poems were sealed in German. Snow is unsealing them.”—Robert Phillips, Houston ChronicleWritten only four years before Rilke's death, this sequence of sonnets, varied in form yet consistently structured, stands as the poet's final masterwork. In these meditations on the constant flux of our world and the ephemerality of experience, Rilke envisions death not only as one among many of life's transformations but also as an ideally receptive state of being. Because Orpheus has visited the realm of death and returned to the living, his lyre, a unifying presence in these poems, is an emblem of fluidity and musical transcendence. And Eurydice, condemned to Hades as a result of Orpheus's backward glance, becomes in Rilke's universe a mythical figure of consolation and hope.Edward Snow, in his translations of New Poems, The Book of Images, Uncollected Poems, and Duino Elegies, has emerged as Rilke's most able English-language interpreter. Adhering faithfully to the intent of Rilke's German while constructing nuanced, colloquial poems in English, Snow's Sonnets to Orpheus should serve as the authoritative translation for years to come.Paperback144 pagesText in German and EnglishNorth Point Press, 2005Originally published in 19235.5 x 0.3 x 8.5 inchesISBN 9780865477216Poetry

Sonnets to Orpheus: Bilingual Edition

By Rainer Maria RilkeTranslation and notes by C.F. MacIntyreRainer Maria Rilke was one of Germany's most important poets. His influences include the paintings of the Worpswedders and the French Impressionists, the sculpture of Rodin (to whom he was both friend and secretary), and the poetry of Baudelaire, Verlaine, Mallarme and other symbolists. His poetry is innovative, enigmatic, and entertainingly idiosyncratic. C.F. MacIntyre's translations are both true to the original and poetic, and in each book he includes an introduction and notes. Written with astonishing rapidity in two weeks of February, 1922, when Rilke was finally completing the Duino Elegies that had occupied him intermittently for a decade, Sonnets to Orpheus is a series of fifty-five brilliant and affirmative songs. It is in a sense a spontaneous creative dividend generated by a larger work. Because the sonnets were written only four years before Rilke's death, they belong properly to his final and philosophic period, and offer a sharp and striking contrast to the less mystical "Das Buch der Bilder" and "Neue Gedichte".Paperback142 pagesText in German and EnglishUniversity of California Press, 2001Originally published in 19234.2 x 0.5 x 7.2 inchesISBN 9780520229228Poetry

Sonnets to Orpheus

By Rainer Maria RilkeTranslation by C.F. MacIntyreThese poems, selected from Das Buch der Bilder and the two parts of Neue Gedichte, show Rilke's deep concern with sculpture and painting. Written in his less mystical period (1900-1908), the poems exhibit Rilke's particular artistic and poetic power.Rainer Maria Rilke was one of Germany's most important poets. His influences include the paintings of the Worpswedders and the French Impressionists, the sculpture of Rodin (to whom he was both friend and secretary), and the poetry of Baudelaire, Verlaine, Mallarmé, and other symbolists. His poetry is innovative, enigmatic, and entertainingly idiosyncratic.C.F. MacIntyre's translations are both true to the original and poetic in their own right, and in each book he includes an introduction and notes. Paperback147 pagesText in German and EnglishUniversity of California Press, 20014.2 x 0.5 x 7.2 inchesISBN 9780520229259Poetry

Rilke: Selected Poems

Von Joseph RothIn der Schlacht bei Solferino im Jahre 1859 rettet der slowenische Infantrieleutnant Joseph Trotta dem österreichischen Kaiser Franz Joseph I. das Leben. Er wird dafür geadelt und mit Orden ausgezeichnet und verläßt unwiderruflich den Weg seiner bäuerlichen Vorfahren. So beginnt die Geschichte der Familie von Trotta in einer Zeit, in der die Herrschaft der Habsburger noch einmal eine glorreiche Blüte erlebt. Im Aufstieg und Verfall einer Familie spiegeln sich die letzten Jahrzehnte der Donaumonarchie. 'Radetzkymarsch' gilt als das Hauptwerks des großen Epikers Joseph Roth. Also available in English. Paperback404 pages Text in GermanDeutscher Taschenbuch Verlag, 1998Originally published in 19324.7 x 1.1 x 7.5 inchesISBN 9783423124775Fiction

Radetzkymarsch [German]

Von Joseph Roth Lemberg, Moskau, Astrachan — in der Zweit zwischen den Kriegen erkundet Joseph Roth Osteuropa. Mit meisterhaften Reportagen fängt den Alltag der jungen Sowjetunion ein und stößt dabei auf Probleme, die uns heute noch bewegen. Paperback136 pagesText in GermanBeck C.H., 20155.12 x 0.59 x 8.07 inchesISBN 9783406800061Literature, Non-Fiction

Reisen in die Ukraine und nach Russland

By Georg TraklAn undeniable aura surrounds the name of Georg Trakl (1887-1914,) a poet of intense inner vision and originality whose work stands alongside that of Yeats, Valéry, and T. S. Eliot. Besides Rilke, his more famous admirers include Karl Kraus and Martin Heidegger. The distinctive tone of Trakl's work—especially admired by his patron Ludwig Wittgenstein—is autumnal and melancholy. Trakl was writing at a time of spiritual and social disintegration on the eve of the First World War, when personal values and perceptions tended to be subsumed in a more generalized anguish and exaltation. Neo-romantic, early modernist, his rich, vitally sensuous poetry can be seen to mark the transition from impressionism to expressionism, but at the same time transcends such categories. Trakl's poetry has previously only been available in English in short selections or in anthologies. This bilingual edition, the most comprehensive to date, gives readers the chance to get to know Trakl's work more fully than ever before.Paperback193 pagesText in German and EnglishNorthwestern University Press, 20056 x 0.6 x 9 inchesISBN 9780810120068Poetry

Poems and Prose

By Richard Wagner Translated by John Deathridge "Now comes the new translation by John Deathridge, doyen of English-speaking Wagner scholars, with a grasp of his life and writings that may never have been equalled. [. . .] In that noble enterprise he seems to me to be entirely successful. [. . .] 'Awesome' is a word I detest, but how else can one describe that? Beautifully presented and authoritative, which can only [. . .] cast light on this inexhaustible masterwork."―Michael Tanner, Spectator "The Ring provides a meticulous study of the psychology of politics and power [. . .] Hugely illuminating [. . .] Deathridge's translation, flexibly and vividly conceived, shines a special light into the literary and psychological depths of the Ring."―Benjamin Poore, Asymptote Journal"For the past decade, Penguin has been producing handsome hardcover versions of their classics [. . .] both elegant and quirky in shocks of bright color"―The New York TimesThe scale and grandeur of Wagner's The Ring of the Nibelung has no precedent and no successor. It preoccupied Wagner for much of his adult life and revolutionized the nature of opera, the orchestra, the demands on singers and on the audience itself. The four operas—"The Rhinegold", "The Valkyrie", "Siegfried" and "Twilight of the Gods"—are complete worlds, conjuring up extraordinary mythological landscapes through sound as much as staging.Wagner wrote the entire libretto before embarking on the music. Discarding the grand choruses and bravura duets central to most operas, he used the largest musical forces in the context often of only a handful of singers on stage. The words were essential: he was telling a story and making an argument in a way that required absolute attention to what was said. The libretto for The Ring lies at the heart of nineteenth century culture. It is in itself a work of power and grandeur and it had an incalculable effect on European and specifically German culture. John Deathridge's superb new translation, with notes and a fascinating introduction, is essential for anyone who wishes to get to grips with one of the great musical experiences.Hardcover816 pagesText in English and GermanPenguin Classics, 2018Written between 1848 to 18745.3 x 2 x 8.1 inchesISBN 9780241305850Mythology, Poetry, Opera

The Ring of the Nibelung

By Ludwig Wittgenstein Translated by Bettina FunckeIntroduction by Désirée Weber Wittgenstein's dictionary for children: a rare and intriguing addition to the philosopher's corpus, in English for the first time. "Wittgenstein’s keen interest in how his students were learning the use of words and their spelling becomes clear through his justifications and explanations provided in the dictionary’s preface. His meticulous choices and attention to detail in how to construct the book helped to “guard [the student] against confusions in the best way possible.”—Désirée Weber, Lapham's Quarterly"A compelling artifact of a brilliant philosopher."—Thessaly La Force, T Magazine"I had never thought the dictionaries would be so frightfully expensive. I think, if I live long enough, I will produce a small dictionary for elementary schools. It appears to me to be an urgent need." —Ludwig WittgensteinIn 1925, Ludwig Wittgenstein, arguably one of the most influential philosophers of the 20th century, wrote a dictionary for elementary school children. His Wörterbuch für Volksschulen (Dictionary for Elementary Schools) was designed to meet what he considered an urgent need: to help his students learn to spell. Wittgenstein began teaching kids in rural Austria in 1920 after abandoning his life and work at Cambridge University. During this time there were only two dictionaries available. But one was too expensive for his students, and the other was too small and badly put together. So Wittgenstein decided to write one.Word Book is the first-ever English translation of Wörterbuch. This publication aims to encourage and reinvigorate interest in one of the greatest modern philosophers by introducing this gem of a work to a wider audience. Word Book also explores how Wörterbuch portends Wittgenstein's radical reinvention of his own philosophy and the enduring influence his thinking holds over how art, culture and language are understood.Word Book is translated by writer and art historian Bettina Funcke, with a critical introduction by scholar Désirée Weber, and accompanied with art by Paul Chan.Hardcover 96 pagesText in German and EnglishBadlands Unlimited, 20205.7 x 0.6 x 8.2 inches ISBN 9781943263240 Theory, Philosophy, Education

Word Book

Von Stefan ZweigEin Liebesbrief erreicht den Romancier und Lebemann R. an seinem einundvierzigsten Geburtstag – die leidenschaftliche Lebensbeichte einer Frau, deren Lebensmittelpunkt er war.Doch sie ist für ihn nur eine belanglose Geliebte unter vielen geblieben, letztlich eine Unbekannte. »Ich klage Dich nicht an, mein Geliebter, nein, ich klage Dich nicht an«, verspricht sie, und doch stellen ihre glühenden Worte das Leben dieses Mannes, der »nur das Leichte, das Spielende, das Gewichtlose« lieben kann und vor Bindungen zurückscheut aus »Angst, in ein Schicksal einzugreifen«, vollständig in Frage.Paperback93 pagesText in GermanFischer Verlag, 2006Originally Published in 19224.7 x 0.3 x 7.5 inchesISBN 9783596130245Fiction

Brief einer Unbekannten

Von Stefan Zweig"Stefan Zweig's Novellen wenden die neu gewonnenen Erkenntnisse der zeitgenössischen Psychologie in einem biegsamen, fast nervös vibrierenden Stil auf ihre Themen an." —Richard FriedenthalPaperback490 pagesText in GermanFischer Verlag, 20014.7 x 1.1 x 7.5 inchesISBN 9783596149919Fiction, Novellas

Meisternovellen

Von Stefan ZweigAuf einem Passagierdampfer, der von New York nach Buenos Aires unterwegs ist, fordert ein Millionär gegen Honorar den mit einer Art mechanischer Präzision spielenden Schachweltmeister Mirko Czentovic zu einer Partie heraus. Der mitreisende Dr. B., ein österreichischer Emigrant, greift beratend ein und erreicht so ein Remis für den Herausforderer. Er hat sich, von der Gestapo, die ihn verhaftete, in ein Hotelzimmer gesperrt und von der Außenwelt hermetisch abgeschlossen, monatelang mit dem blinden Spiel von 150 Partien beschäftigt, um sich so seine intellektuelle Widerstandskraft zu erhalten. Stefan Zweigs episches Werk machte ihn ebenso berühmt wie seine historischen Miniaturen und die biographischen Arbeiten. Also available in English. Paperback110 pages Text in GermanFischer Verlag, 1992Originally Published in 19427.4 x 4.7 x 0.4 inchesISBN 9783596215225Fiction

Schachnovelle

Von Kobi YamadaIllustriert von Gabriella Barouch Diese Geschichte möchte dir zeigen, wie viele Begabungen in dir schlummern. Lerne dich kennen, träume und lass dich von dir und dem Leben überraschen. Vielleicht, ja vielleicht, wirst du deine kühnsten Träume übertreffen ...Also available in English here.Hardcover44 SeitanText in GermanAltersempfehlung 4-8Wimmelbuchverlag, 201912.09 x 0.47 x 8.62 inchesISBN 9783947188857 Children's Book

Vielleicht

Von Michael Ende Momo, ein kleines struppiges Mädchen, lebt am Rande einer Großstadt in den Ruinen eines Amphitheaters. Sie besitzt eine außergewöhnliche Gabe: Momo hört den Menschen zu und schenkt ihnen Zeit. Doch eines Tages rückt das gespenstische Heer der grauen Herren in die Stadt ein. Sie haben es auf die kostbare Lebenszeit der Menschen abgesehen und Momo ist die Einzige, die der dunklen Macht der Zeitdiebe noch Einhalt gebieten kann. Also available in English Hardcover303 pagesAge Range: 9-12Text in GermanThienemann, 20215.63 x 1.18 x 8.66 inchesISBN 9783522202756Children, Books in German

Momo [Hardcover]

Von Erich KästnerIllustriert bei Walter TrierEs ist schon merkwürdig, wenn sich zwei Mädchen in einem Ferienheim gegenüberstehen und feststellen, dass sie sich gleichen wie ein Ei dem anderen. Luise Palfy aus Wien hat zwar lange Locken und Lotte Körner aus München zwei geflochtene Zöpfe—das ist aber auch wirklich der einzige Unterschied. Sie beschließen, dem Geheimnis ihrer Ähnlichkeit auf den Grund zu gehen: Luise fährt als Lotte nach München zurück und Lotte als Luise nach Wien. Hardcover171 pagesAge Range: 6 and upText in German Atrium Publishing House, 2018Originally published in 19496.1 x 0.9 x 8.1 inchesISBN 9783855356058Adventure, Juvenile Fiction

Das doppelte Lottchen

Durchgesehener Neusatz bearbeitet und eingerichtet von Michael Holzinger. Please note that Rare/Out-of-Print titles are very limited in stock. Paperback184 pagesText in GermanCreateSpace Independent Publishing Platform, 20146 x 0.4 x 9 inchesISBN 9783743723504Letters

Briefwechsel 1910 – 1914

Von Hans FalladaFalladas großer Klassiker über das Inflationsjahr 1923 erschien zu Lebzeiten des Autors zuerst in einer zweibändigen Ausgabe und liegt mit dieser Neuausgabe ebenfalls wieder zweibändig vor. "Das Land in Brand" lautet der Untertitel des hier vorliegenden zweiten Bandes.Hardcover468 pagesText in German LIWI Literatur- und Wissenschaftsverlag, 2019Orginally published in 19376.7 x 8.7 inches ISBN 9783965422322Fiction

Wolf unter Wölfen

By Alexander Lernet-Holenia You are holding a reproduction of an original work published before 1923 that is in the public domain in the United States of America, and possibly other countries. You may freely copy and distribute this work as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of work. This book may contain prior copyright references, and library stamps (as most of these works were scanned from library copies). These have been scanned and retained as part of the historical artifact. This book may have occasional imperfections such as missing or blurred pages, poor pictures, errant marks, etc. that were either part of the original artifact, or were introduced by the scanned process. We believe this work is culturally important, and despite the imperfections, have elected to bring it back into print as part of our continuing commitment to the preservation of printed works worldwide. We appreciate your understanding of the imperfections in the preservation process, and hope you enjoy this valuable book.Paperback40 pagesText in German Nabu Public Domain Reprints Originally published in 19217.5 x 9.8 inches ISBN 9781279757017Fiction

Pastorale...

von Cathrin Klingsöhr-Leroy Künstlerbildnisse im Kreis von Brücke und Blauem Reiter Die Künstlergruppen Brücke und Blauer Reiter wollten die Welt mit ihren Bildern verändern. Wer waren diese Revolutionäre der Kunst und wie sahen sie sich selbst? Der Band zeigt Selbstbildnisse der Malerinnen und Maler sowie Porträts und Fotos, die sie gegenseitig von sich fertigten, und spürt so der Entwicklung eines radikal neuen Künstlerselbstverständnisses nach.Indem Malerinnen und Maler der Avantgarde den Bruch mit dem traditionellen Kunstbegriff provozierten, mussten sie sich selbst neu erfinden. Dieses neue, zunehmend individualisierte Selbstverständnis, das sich in den Porträts niederschlägt, spiegelt sich auch in Tagebüchern, Briefen, Programmen und Streitschriften. Die Gegenüberstellung der unterschiedlichen Bildnisse zeigt den spannenden Prozess der Selbstinszenierung, das Ringen mit Traditionen, das Gemeinsame der Künstlerfreunde, aber auch ihr Bedürfnis nach Abgrenzung.Hardcover152 SeitenText in GermanHirmer Verlag GmbH, 20229.3 x 11.8 InchesISBN 9783777437927German Expressionism, Brücke und Blauer Reiter

Ich Bin Mein Stil

Von Ulrike Draesner Die kraftvollen Jugendstil-Illustrationen des Wiener-Werkstätte-Künstlers Carl Otto Czeschka von 1908 sind legendär: Sie gelten als absolutes Spitzenwerk der Buchillustration, gehören zu den bekanntesten Jugendstilkunstwerken. Bei ihrer Erstausgabe waren diese einzigartigen Bilder mit einer eher unerheblichen Nacherzählung der Nibelungensage kombiniert.Für diese opulent ausgestattete Neuausgabe der Heldensage wurde die Dichterin (und promovierte Altgermanistin) Ulrike Draesner gebeten, ihre eigene, höchst persönliche Nibelungen-Version zu schreiben. Dabei ist ein Zyklus wuchtiger und beeindruckender moderner Lyrik um den Nibelungenschatz entstanden, in dem Ulrike Draesner das großartige und grausame Geschehen durch die Subjektivität der vier Protagonisten hindurch in Klang und Stimme bannt: es sprechen Kriemhild, Siegfried, Brunhilde und schließlich Hagen. Einen Epilog liefern Kriemhilds Söhne mit einem Nibelungen-Computerspiel, bevor sich die Stimme einer Erzählerin und Dichterin selbst zu Wort meldet: »Immer wieder vergesse ich...«, was alles im Nibelungenlied geschieht. »Das Lied erzählt mir: Es gibt Lebenslagen, da fährt, was du liebtest und verlorst und noch liebst, unverhofft, unerwartet, erschreckend und schön, durch die Luft auf dich zu. Das vergesse ich nicht. Please note that Rare/Out-of-Print titles are very limited in stock. Hardback122 pagesText in GermanReclam, Philipp, jun. GmbH, Verlag, 20167.2 x 0.8 x 10.1 inchesISBN 9783150110058Artist Monographs, Illustration, Wiener Werkstätte

Nibelungen. Heimsuchung.

Edited by Fabienne Eggelhofer, Nina Zimmer, and Christian RingText by Astrid Becker and Nora LohnerPublished on the occasion of the ­ex­hibition Emil Nolde at Zentrum Paul Klee, this volume includes the first ever collection of correspondence between the Nolde and Klee couples, in addition to ­illustrations of the works on show. Any encounter with the unknown ­seemed to always inspire Emil Nolde's artistic work. In his oeuvre there are great number references to the grotesque, the ­fantastic and the exotic—a fascination he shared with Paul Klee. Grotesques enabled both to critically ­comment on contemporary events. Fantastic ­depictions in Nolde's work stem from the ­serious examination of the unknown and uncanny and, ­accordingly, take a central position in his work. In Paul Klee's work, the realm of ghosts, ­demons, and other hybrid beings rather serve a kind of ­edi­fication. For Nolde as well as for Klee and many of their contemporaries, exotic motifs formed a new inspiring vocabulary of forms, which helped them transcend the restrictions of the European tradition. The volume at hand presents works by Nolde that until now might have been only of ­marginal interest to the art world—but were of great ­importance to the artist and thus deserve our full attention. This ­research on the written communication between the two artist friends and their families fills an ­academic void and sheds light on heretofore unknown aspects of a mutually inspiring friendship.Paperback248 pagesText in German and EnglishSnoeck Publishing Company, 20198.46 x 0.71 x 11.02 inchesISBN 9783864422508Monograph, Correspondence

Emil Nolde: Vetter der Tiefe mit der Korrespondenz Nolde – Klee

Edited by René SpitzPhotographs by Hans G. ConradPrefaces by Volker Troche and Alexander Wetzig A rare and intimate portrait of Albers in the classroom Legendary for his tenure at the Bauhaus, Black Mountain College and Yale, Josef Albers (1888–1976) was one of the most influential art educators of the 20th century. Between 1953 and 1955, Albers taught several preliminary design courses at the Ulm School of Design (HfG) in Germany. Swiss photographer Hans G. Conrad (born 1926), then a student at HfG, documented Albers’ teaching in an extensive series of over 400 photographs, depicting his lectures to and interactions with the students. These images are published here for the first time in their entirety. Juxtaposed with around 80 works on paper by Conrad from Albers’ exercise on “Interaction of Color,” they create a multifaceted and lively portrait of Albers in action teaching the fundamentals of art and design. Hardcover302 pagesText in German and EnglishWalther Koenig, 20219.84 x 0.98 x 9.06 inchesISBN 9783753300634Monographs

Interaction of Albers

Von Margret Greiner Vom Modell der Wiener Moderne zur erfolgreichen New Yorker Galeristin: Die Romanbiografie einer außergewöhnlichen Frau im 20. Jahrhundert, illustriert mit Bildern und historischen Fotografien. Hardcover304 pagesText in German Verlag Kremayr & Scheriau, 20195.5 x 1 x 8.7 inches ISBN 9783218011853 Art History, Biography

Ich will unsterblich werden!: Friederike Beer-Monti und ihre Maler

By Andrea JahnRediscovered! Charlotte Berend-Corinth, an unfairly neglected artist.Quite apart from her position as the wife and model of Lovis Corinth (1858–1925), Charlotte Berend-Corinth (1880–1967) shone as an artist and was, like Käthe Kollwitz, one of the few women members of the Berlin Secession. This monograph is dedicated to this highly gifted, successful, and unfairly neglected artist, presenting an impressive synopsis of her oeuvre. Berend-Corinth pursued a remarkable career with ultra-modern, radical subjects in the Berlin of the 1910s and 1920s until she was compelled to leave Germany and to emigrate to the United States due to her Jewish ancestry. Her early work, in which she captured the permissive mood of the Berlin art and theater scene during the 1910s and 1920s, represents one main area of focus, as do the later portraits of famous personalities of her time and some of her remarkable self-portraits, still lifes, and landscape pictures.Hardcover192 pages | 100 color platesText in German and EnglishHirmer, 20226.75 x 9.5 inchesISBN 9783777439396 Monograph, Women Artists

Charlotte Berend-Corinth

By Alfred Ehrhardt "...an island of tranquil beauty in a cultural sea that was becoming increasingly barbaric." —Martin Parr, The PhotobookThe reprint of the book Das Watt (The Tidelands) from 1937, as an exclusive facsimile edition by Éditions Xavier Barral...is an ode to nature and a masterpiece of book art." —BINT, Photobooks Alfred Ehrhardt (1901–1984) taught at the Bauhaus between 1928 and 1933 alongside scenographer Oskar Schlemmer and painters Josef Albers and Wassily Kandinsky. Accused of Bolshevism in 1933 by the Nazis, Erhardt was forced to leave the Bauhaus. At that time he was working in painting, drawing and printmaking, but his exile precipitated a turn toward photography and film, of which the fundamentals he taught himself. In 1934, after leaving Germany, Ehrhardt produced his first photographic reportage—a series of spare, enigmatic images taken on the windswept sand dunes of the Curonian Spit along the Lithuanian-Russian border. This gorgeously produced book presents his works from that time. Strongly influenced by his years of modernist training at the Bauhaus, Ehrhardt’s photographs focus on the clear geometric patterns abundant in this seaside wilderness. Maritime landscapes, shells, corals and crystals offered a plethora of subjects from which Ehrhardt could produce stark, stylized compositions. Hardcover96 pagesText in German, French, and EnglishEditions Xavier Barral, 20140.8 x 10 x 12 inchesISBN 9782365110266Landscape Photography, Experimental Photography, Bauhaus

Alfred Ehrhardt: Das Watt

By Andreas PlatthausEr prägte das von Walter Gropius gegründete Bauhaus, dem er als einziger Meister vom ersten bis zum letzten Tag angehörte – von 1919 bis zur Auflösung durch die Nationalsozialisten 1933 –, wie kaum ein Zweiter. Mit seinen Freunden Paul Klee und Wassily Kandinsky revolutionierte er die Kunst. Später wurde er so populär und von der Alltagskultur eingemeindet, dass man Bilder von ihm als Plakate bei einem großen schwedischen Möbelhaus kaufen konnte: Lyonel Feininger. 1871 in New York geboren, hielt er sich von seinem siebzehnten Lebensjahr an fast ein halbes Jahrhundert lang in Deutschland auf. Den Großteil dieser Zeit verbrachte er in Berlin, wo sich auch die rätselhaftesten Episoden seines Lebens abspielten. Warum blieb er, obwohl als "feindlicher Ausländer" registriert, während des Ersten Weltkriegs? Und warum verließ er, obwohl mit einer Jüdin verheiratet und Vater dreier Söhne, Nazi-Deutschland erst 1937? In der Persönlichkeit des Malers spiegelt sich das Dilemma einer doppelten Exil-Existenz im 20. Jahrhundert.Andreas Platthaus, der für dieses Buch zahlreiche Archivbestände auswerten konnte, erzählt das Leben eines Mannes, der sich im steten Zwiespalt zwischen amerikanischem und deutschem Selbstverständnis befand.Hardcover448 pagesText in GermanRowohlt Berlinm, 20215.7 x 8.6 inchesISBN 9783737101165Biography

Lyonel Feininger - Porträt eines Lebens

Von Sandra Tretter und Peter Weinhäupl Weithin als inspirierende Frau an Gustav Klimts Seite bekannt, gilt Emilie Flöge als eine der stilbildenden Modeschöpferinnen im Wien der Jahrhundertwende. Ihr Salon "Schwestern Flöge" im Haus Casa Piccola in Wien wurde rasch zum modischen Hotspot des Wiener Bürgertums. Emilie Flöge trug die Kreationen ihres Salons auch selbst und setzte vor allem mit dem sogenannten Reformkleid modische Impulse abseits gesellschaftlicher Normen. Das Leben der erfolgreichen und unabhängigen Geschäftsfrau in Wien und am Attersee, Klimts Korrespondenz an seine Gefährtin, die Urlaubs-Schnappschüsse wie auch die Porträts berühmter Fotostudios sind darin ebenso thematisiert wie Emilies Leidenschaft für Schmuck und Textilien oder ethnologische Impulse, die sowohl Klimt als auch Flöge inspirierten.Paperback143 Seiten | 200 illustrations Text in German Brandstätter Verlag, 20168 x 8 inchesISBN 9783710600708Biography, Vienna, Austrian History

Emilie Flöge - Reform der Mode, Inspiration der Kunst, Edition Klimt, Band 3

By Martina Bauer Grafiker, Designer, Mosaik- und Glaskunstler, Entwerfer fur Denkmaler, Grabkunst, Innenarchitektur. Leopold Forstner (1878 - 1936) war ein Meister seiner Disziplin. Er interpretierte die Mosaik- und Glaskunst neu und fuhrte sie einer Renaissance zu. Forstner war ein Universalkunstler, der die Kreativitat eines Kunstlers und die Perfektion eines Kunsthandwerkers in einer Person vereinte. Als Maler und Grafiker ware er einer unter vielen gewesen, als Mosaik-, Glas- und Materialkunstler war er ein Visionar. Sein Talent, Entwurf und Umsetzung zu verschmelzen und im Material zu denken, brachte ihm viele Auftrage namhafter Kunstgrossen und Architekten ein, wie etwa Gustav Klimt, Kolo Moser, Otto Wagner und Josef Hoffmann. Das Buch blickt auf die Stationen seines Lebens, auf die Projekte und Meilensteine im Schaffen dieses Kunstlers, der nicht mude wurde, sich immer wieder neu zu erfinden. Please note that Rare/Out-of-Print titles are very limited in stock. Paperback247 pagesText in German Bohlau Verlag, 20168.3 x 9.5 inchesISBN 9783205200871Monograph, Design, Mosaic

Leopold Forstner (1878-1936): Ein Materialkunstler Im Umkreis Der Wiener Secession

Original Price: $250 UP TO 20% ADDITIONAL SAVINGS FOR MEMBERS By S. GiedionOne of the most highly regarded architects of the 20th century, Walter Gropius (18 May 1883 - 5 July 1969) was one of the founding fathers of Modernism, and the founder of the Bauhaus, the German "School of Building" that embraced elements of art, architecture, graphic design, interior design, industrial design, and typography in its design, development and production.Please note that Rare/Out-of-Print titles are very limited in stock.HardcoverText in German247 pages | black-and-white imagesVerlag Gerd Hatje Stuttgart, 19549 x 6 x 1 inchesASIN B0007DQS1AArchitecture, Design

Walter Gropius: Mensch und Werk

Von Cornelia Gerner Hannah Höch (1889–1978) zählt zu den zentralen Persönlichkeiten der Klassischen Moderne, ihr Collagen-Werk zu den Höhepunkten des Dada. Kurz vor Beginn des Zweiten Weltkriegs erwirbt die von den Nationalsozialisten als „Kulturbolschewistin“ diffamierte Künstlerin im Dorf Heiligensee im nördlichsten Berliner Bezirk Reinickendorf ein kleines Haus, das zum Refugium und Ort der inneren Emigration wird. Der selbst gestaltete Garten dient als Überlebenshilfe sowie Quell der Inspiration. Die vorliegende Publikation nimmt 70 Werke aus der Sammlung des Museum Reinickendorf zum Anlass, 40 Jahre Leben und Schaffen der Künstlerin in Heiligensee vorzustellen. Hannah Höch is one of the key protagonists of Dada in Berlin. Shortly before the outbreak of World War II, the artist, who had been defamed by the Nazis as a ‘cultural Bolshevist’‚ purchased a small house in Heiligensee in the north of Berlin, which became a place of refuge and inner emigration. With seventy works from the collection of the Museum Reinickendorf, the present publication sheds light on forty years in the life and work of the artist in Heiligensee. Please note that Rare/Out-of-Print titles are very limited in stock. Hardcover219 pagesText in GermanMuseum Reinickendorf: Wienand, 20189 x 1 x 9.8 inchesISBN 9783868324525Artist Monographs, Women Artists, Dada, Photomontage

Hannah Höch. Von Heiligensee in die Welt

Edited by Chrisoph Thun-Hohenstein, Matthias Boeckl and Christian Witt-DörringThe catalogue for the exhibition at the MAK (Austrian Museum for Applied Art/Contemporary Art in Vienna) focuses on two fundamental approaches of the Moderne movement in an antithetic comparison, including the preceding history and after-effects to this day: Josef Hoffmann (1870-1956) and Adolf Loos (1870-1933) represent opposing reactions to the basic problems of modern civilization, which were triggered by the process of industrialization and democratization. Two different concepts for a modern way of life were created: Hoffmann promoted a comprehensive aesthetcization of all spheres of life, while Loos interpreted architecture and design as the functional background for the development of individual personalities. In 16 essays, well-known European and American experts investigate a wide range of contributing conditions and the highlights and consequences of these two traditions of the Moderne movement, from the 19th century to the present. The key works of Hoffmann and Loos—as well as those of their predecessors such as Otto Wagner, and successors such as Josef Frank—are richly illustrated. Hardcover336 pagesText in German and English Birkhäuser, 20158.8 x 1.2 x 11 inchesISBN 9783035609219Design, Exhibition Catalogue, Art Criticism

Ways to Modernism: Josef Hoffmann, Adolf Loos and Their Impact

Karl Hubbuch (1891–1979) gehört wie Max Beckmann, George Grosz und Otto Dix zu den sogenannten Veristen der Neuen Sachlichkeit. Bekannt wurde er vor allem mit seinen Zeichnungen, teils bitter ironische Gesellschaftsallegorien, teils hoch sensible Portraits und Charakterstudien. In diesem Buch ist er erstmals als Photograph zu entdecken. Hubbuch war als Freiwilliger in den Ersten Weltkrieg gezogen und wie viele seiner Künstlerfreunde desillusioniert und fürs Leben gezeichnet zurückgekehrt. Seine Professur an der Karlsruher Kunstakademie verlor er mit der Machtergreifung der Nazis 1933. Als „entartet“ verfemt, fristete er sein Dasein in innerer Emigration als Porzellanmaler. Geprägt von den Erfahrungen seiner Zeit galt Hubbuchs Interesse ganz dem Individuum und dessen sozialer Existenz. Seine Photographien, die das Münchner Stadtmuseum in den 90er Jahren erwarb—600 Negative und 100 Vintage Prints –, belegen das eindrucksvoll. Immer wieder stand ihm z.B. seine Frau Hilde als Prototyp der selbstbewussten Neuen Frau Modell für seine Menschenbilder. Dieses Buch begleitet eine Ausstellung von 150 Photographien und 20 Zeichnungen und Gemälden Hubbuchs, ergänzt durch weitere Beispiele neusachlicher Photographie, die von Oktober 2011 bis Februar 2012 in der Sammlung Fotografie im Münchner Stadtmuseum zu sehen ist. Hardcover240 pagesText in GermanSchirmer Mosel Verlag, 20119.7 x 12.2 x 1 inchesISBN 9783829605601Artist Monographs, New Objectivity, Painting, Photography

Karl Hubbuch und das Neue Sehen

Original Price: $86 UP TO 20% ADDITIONAL SAVINGS FOR MEMBERS By Wassily KandinskyEffect of Color, by Wassily Kandinsky (1866-1944), is reprinted from Kandinsky: Complete Writings on Art, Painting: Effects of Color, Chapter 5 from On the Spiritual in Art and Painting in Particular, Kenneth C. Lindsay and Peter Vergo, eds. Published by Da Capo Press, Inc., A member of the Perseus Books Group copyright 1994 (Originally published: Boston, Mass: G.K. Hall & Co. copyright 1982; Les Ecrits de Kandinsky copyright 1970 byEditions Denoel, Paris).Limited Edition of 350 numbered copiesSigned by the publisher, Luke Ives Pontifell.Set in Perpetua and printed letterpress.Hardcover33 pagesText in English and GermanThornwillow Press10 x 8 x .25 InchesThornwillow PressArt History, Theory

Effect of Color [English/German]

Foreword by Wolf Eiermann and Lisa Felicitas MattheisText by Lisa Felicitas Mattheis, Kristina Jaspers, Marek ZydowiczHow expressionism crossed genres in pursuit of the total artwork, from Nolde to MurnauAs a revolutionary cultural movement, Expressionism endeavored to join art and life and diminish the separation between the arts. The Gesamtkunstwerk—the total artwork—became the ideal for artists. Expressionism in Art and Film traces this crossing of genre boundaries, outlining mutual influences between painting, graphics and film. Exaggerated figures, strong contrast and distorted perspective pervaded all three mediums, reflecting the tremendous angst of the early 20th century’s social upheavals. Social critique also figured centrally in the movement, in caricatured depictions of modern men and women. This volume highlights these elements of Expressionism, drawing parallels between art and film. Artists Erich Heckel, Emil Nolde, Paula Modersohn-Becker, Alexander Kanoldt, Ernst Ludwig Kirchner and Otto Mueller figure here, as well as directors Robert Wiene, F.W. Murnau and Ernst Lubitsch.Hardcover240 pages | 130 color imagesText in English and GermanSilvana Editoriale, 20229.5 x 1 x 11 inchesISBN 9788836650361Expressionism, Art and Film

Expressionism in Art and Film

Von Vivian Endicott Barnett, Michael Baumgartner, Annegret Hoberg, Christine Hopfengart, Peter Vergo, Wolfgang Thöner, Fabienne Eggelhöfer, Angelika Weissbach, Charles Haxthausen Die gemeinsame Zeit am Bauhaus in Dessau und Weimar ist der Schwerpunkt dieses Buches über Paul Klee und Wassily Kandinsky und ihre KünstlerfreundschaftKlee und Kandinsky gehören zu den prägenden Künstlerpersönlichkeiten des 20. Jahrhunderts und sind eines der großen Freundespaare der Moderne. Zeitweise lebten sie Tür an Tür und standen im täglichen künstlerischen Austausch. Dieses Buch behandelt die 30 Jahre ihrerblue Verbindung von der Zeit des "Blauen Reiter" um 1912 bis in die späten 1930er-Jahre. Der Schwerpunkt liegt auf den Bauhausjahren, der Zeit, in der die beiden Künstler an der berühmten Schule in Weimar und Dessau unterrichteten. Das Buch zeigt, wie das Verhältnis der beiden Maler gleichermaßen von Freundschaft und Konkurrenz, Einfluss und Abgrenzung geprägt war. Vor allem aber wird ihr künstlerischer Dialog sichtbar. Sie waren sich einig in dem Ziel, die Kunst zu vergeistigen und deren innere Gesetzmäßigkeiten zu untersuchen. Zugleich aber unterschieden sie sich durch Kandinskys Einsatz für die abstrakte Kunst und Klees Festhalten am Vorbild der Natur. Please note that Rare/Out-of-Print titles are very limited in stock. Hardcover360 pages | 62 illustrationsText in GermanPrestel, 20159.4 x 1.5 x 11.1 inchesISBN 9783791354798Painting, Bauhaus, Blue Rider

Klee & Kandinsky: Nachbarn, Freunde, Konkurrenten

Original Price: $50.00UP TO 20% ADDITIONAL SAVINGS FOR MEMBERS Bei Tobias G. NatterDie Neue Galerie New York und die Hamburger Kunsthalle widmen den frühen Bildnissen von Oskar Kokoschka eine erste große Gesamtschau und konzentrieren sich damit auf das zentrale Werksegment der Jahre 1909 bis 1914, mit dem der Maler seinen Ruhm begründete und zur Leitfigur des Expressionismus wurde. Das Katalogbuch zur Ausstellung, herausgegeben von Tobias Natter, verbindet die Wiedergabe der frühen Bildnisse mit einfühlsamen Werkinterpretationen und Hinweisen auf die porträtierten Personen, unter denen sich zum weitaus überwiegenden Teil Freunde, Förderer und Gleichgesinnte des Malers befinden. Die Essays zeichnen ein plastisches Zeitkolorit der Metropolen Wien und Berlin unter den Vorzeichen eines tiefgreifenden Umbruchs. In Wien von dem Architekten Adolf Loos und später in Berlin von dem Herausgeber der Zeitschrift "Der Sturm", Herwald Walden, ermutigt und tatkräftig unterstützt, konnte sich Kokoschka von den malerischen Konventionen der Porträtaufträge befreien und seine eigenen expressiven Bildmittel einsetzen. Nachdenklichkeit, eindringliche Gestik der Hände und psychische Spannungen verdrängen alle posenhafte Eleganz gesellschaftlicher Repräsentation. Rascher Farbauftrag und nervöse Ritzungen greifen den Porträtierten unter die Oberfläche ihrer Haut, um ihre Physiognomien für den Blick auf innere Vorgänge durchlässig zu machen. In Kokoschkas frühen Bildnissen spiegelt sich daher nicht nur die Seele der Personen, sie sind auch Reflexe auf die abgrundtiefe Krise dieser Zeit vor dem ersten Weltkrieg. Please note that Rare/Out-of-Print titles are very limited in stock. Also available in English.Hardcover256 pagesText in GermanDuMont Verlag, 20029.2 x 11.2 inchesISBN 9781931794053Neue Galerie Exhibition Catalogue, Expressionism, Portraiture

Oskar Kokoschka: Das Moderne Bildnis 1909 bis 1914

Von Annegret Hoberg Noch huete erschüttert der frühe Kriegstot der bei allen Generationen überaus beliebten Künstler August Macke (1887–1916) die Nachwelt. Um 1910 begann eine Freundschaft, die nicht nur in menschlicher, sondern vor allem in künstlerischer Hinsicht, nicht zuletzt durch die Gründung der Künstlervereinigung Der Blaue Reiter, einen Höhepunkt in der Kunst der frühen Moderne darstellt. Ihre Persönlichkeiten, die Zeitumstände und der wichtige Einfluss ihrer Frauen warden dem heutigen Leser erst wirklich verständlich durch die hier vorgelegten Briefe, Fotos und Dokumente. Annegret Hoberg, die beste Kennerin des Blauen Reiters, verschafft dem Leser druch Ihre kluge, kommentierte Auswahl nicht nur ein spannendes Lesevergnügen, sondern ein authentisches Verständnis für diese so tragisch jung verstorbenen Lieblingsmaler der klassischen Moderne. Hardback167 pagesText in GermanWienand5.9 x 0.9 x 9.3 inchesISBN 9783868322552Artist Monographs

August Macke, Franz Marc: Der Krieg Ihre Schicksale Ihre Frauen

Edited by Cathrin Klingsöhr-Leroy, Christian Philipsen, and Thomas Bauer-FriedrichFranz Marc ist einer der bedeutendsten expressionistischen Maler. Parallel zu seinem großen malerischen und grafischen Oeuvre hat der Künstler eine kleine, aber beeindruckende Werkgruppe aus sechzehn Plastiken und Skulpturen geschaffen, die besonders sein großes Interesse an Tierdarstellungen widerspiegelt. Seine bekannteste Plastik, Zwei Pferde, entsteht 1909, während er seinen ersten und wichtigsten theoretischen Text? Über das Tiermotiv in der Kunst? schreibt. In diesem Band werden die Arbeiten aus Wachs, Marmor, Sandstein, Kalkstein und Bronze in großformatigen Abbildungen aus verschiedenen Perspektiven gezeigt und durch Texte zur Entstehung, Ästhetik und Sammlungsgeschichte ergänzt. Please note that Rare/Out-of-Print titles are very limited in stock. Hardcover91 pagesText in GermanWienand Verlag & Medien, 20208.3 x 10.6 inchesISBN 9783868326109Museum Collection, Sculpture

Franz Marc. Skulptur und Plastik: Katalog zur Ausstellung im Franz Marc Museum, Kochel am See und Kunstmuseum Moritzburg Halle

By László Moholy-NagyEdited by Walter Gropius, László Moholy-Nagy (original series), Lars Müller (facsimile edition) in collaboration with Bauhaus-Archiv/Museum für Gestaltung Offered a position at the Weimar Bauhaus in 1923, László Moholy-Nagy (1895–1946) soon belonged to the inner circle of Bauhaus masters. When the school moved to Dessau, Moholy-Nagy and Walter Gropius began a fruitful collaboration as joint publishers of the Bauhausbücher series. In addition to designing and editing the Bauhausbücher, Moholy-Nagy produced a title of his own: the legendary Painting, Photography, Film. In this book, Moholy-Nagy’s efforts to have photography and filmmaking recognized as art forms on the same level as painting are propounded and explained at length. The artist makes the case for a radical rethinking of the visual arts and the further development of photographic design to keep pace with a radically changing technological modernity. Alongside theoretical and technical approaches and forays into the nature of the medium, Moholy-Nagy uses an extensive appendix of illustrations to provide a thorough survey of the numerous possibilities that photography and film could offer—from press photography and scientific imagery to Moholy-Nagy’s own abstract photograms and New Vision photographs. This English translation of Painting, Photography, Film is based in content and design on the 1925 German first edition, making the latter available to an international readership for the first time. The publication includes a brief scholarly text providing crucial contextual information and reflecting on the history and legacy of Moholy-Nagy’s book. Hardcover134 pagesLars Müller Publishers, 20197.5 x 0.8 x 9.2 inchesISBN 9783037785874Artist Monograph, Bauhaus, Photography, Film

László Moholy-Nagy: Painting Photography Film (Bauhausbücher 8)

Von Jürgen Joseph Kaumkötter Jürgen Kaumkötter zeigt, welche große Bedeutung das als "Selbstbildnis mit Judenpass" bekannt gewordene Werk von Felix Nussbaum für die Holocaust-Kunst hat.Im Jahr 1943 malt der 39-jährige Felix Nussbaum ein kleinformatiges Selbstbildnis. 1944 versteckt er es in einem Depot in Brüssel. 1975 gerät es in die Sammlung des Kulturgeschichtlichen Museums Osnabrück und damit in die Stadt, von der er sich mit diesem Bild entschieden distanzierte. Heute ist das als "Selbstbildnis mit Judenpass" bekannte Porträt eines der berühmtesten Kunstwerke des 20. Jahrhunderts und gilt als Symbol der Verfolgung der Juden Europas. Seine herausragende künstlerische Qualität erfährt jedoch kaum Wertschätzung. Ein ikonographisch-biografisches Deutungsmuster engt bis heute die Wahrnehmung des Malers Nussbaum ein und verstellt den Blick auf das Meisterwerk. Jürgen Joseph Kaumkötter entwickelt auf der Basis seiner langjährigen Forschungen zur Kunst aus dem politischen Territorium der Verfolgung durch das NS-Regime einen neuen methodischen Ansatz zur Beurteilung der Holocaust-Kunst. Eine Rückbesinnung auf vor-ikonologische kunsthistorische Methoden – ohne die "modernen" Techniken zu vernachlässigen – ermöglicht dabei einen freieren Blick auf das Genre. Jetzt ist ein Umdenken über den Umgang mit der Holocaust-Kunst an der Zeit.Hardcover352 Seiten, 140 FarbabblidungenText in GermanWallstein verlag GmbH, 20236.5x 9.5 inchesISBN 9783835350298Neue Sachlichkeit, Surrealismus

Felix Nussbaum und die Holocaust-Kunst: Das Selbstbildnis mit Judenpass

Edited by Museum Bellrive Zürich and State Collection of Prints and Drawings Munich Art historians regard Hermann Obrist (1863–1927) as one of the most influential founders and visionaries of the Art Nouveau movement in Germany. His diverse oeuvre includes tapestries, ceramics, furniture designs, metal work, and sculptures including monuments and fountains. Hermann Obrist: Sculpture, Space, Abstraction around 1900 presents for the first time in English the entire scope of Obrist’s work. This vibrantly illustrated volume presents exemplary work from each period of Obrist’s career. In addition to the illustrations, the book includes essays by expert critics who investigate Obrist’s ideas and concepts, the inspirations for abstract designs that he derived from natural forms and phenomena, and his plans for tombs and monuments. Though many of Obrist’s designs for fountains were unrealized and the majority of his tombs and monuments have been destroyed, this comprehensive volume documents the entire collection of plaster models and photographs for both unrealized and destroyed sculpture work. Created to accompany exhibitions at the Museum Bellerive in Zurich and at the Pinakothek der Moderne in Munich, Hermann Obrist: Sculpture, Space, Abstraction around 1900 is an informative collection that will fascinate scholars and historians of the Art Nouveau movement. Hardcover240 pagesBilingual edition; Text in German and EnglishScheidegger and Spiess, 20098 x 0.9 x 10 inchesISBN 9783858812391Exhibition Catalogue, Art Nouveau, Design

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